Фауст нашего времени

Искусство, объединенное со славой, — это стремление жить вечно", — сказал в одном из своих интервью Дэмиан Хeрст — художник, чье имя уже много лет является символом эпатажа и успеха. Он может не беспокоиться — вечная жизнь в памяти потомков ему обеспечена.

В чем причина успеха самого дорогого художника современности? На этот вопрос пока нет однозначного ответа. Сам же виновник дискуссий об этом молчит в многочисленных интервью, предлагая критикам и прессе самим интерпретировать высокие материи, сокрытые в стеклянном ящике с акулой, залитой формалином. И интерпретируют ведь. Пишут целые научные исследования, разбирают феномен! Сам же художник свое творчество объясняет скупо и туманно — в основном фразами о том, что смерть — это часть нашей жизни, что искусство необходимо черпать из повседневной реальности и что само по себе искусство — это поиск чего-то нового.

Ящики с лекарствами, расчлененные животные в формалине, черепа в различных вариациях (от нарисованных до платиновых) плюс названия с мистическим подтекстом — все это действительно ново и шокирует. А значит, стоит баснословных денег. $100 млн. заплатили в 2007 году за украшенный бриллиантами платиновый слепок черепа человека, жившего в XVIII веке. Название этой легендарной работы "Ибо это и есть любовь к Господу" взято из Библии. Для названия одной из своих "акул" художник облюбовал ницшеанский тезис "Бог умер". Другая "акула" также представляет собой головоломку стоимостью $12 млн. — "Физическая невозможность смерти в сознании живущего". Это одна из самых известных работ художника, принесшая ему мировую славу еще в 1992 году. За нее Херста номинировали на главную британскую награду в области современного искусства — премию Тернера. Премию художник получил чуть позже за "Разделенных мать и дитя" — разрезанных вдоль и помещенных все в те же аквариумы с формалином туш коровы и теленка.

"Скандальные" инвестиции

Выставки сменяются скандалами, те в свою очередь сменяются выставками. То в очередной раз выступит с обвинениями одно из обществ защиты животных, то сам Дэмиан эпатирует оценкой того или иного события. В первую годовщину терактов в США 11 сентября 2001 года Херст заявил, что трагедию, унесшую жизни трех тысяч человек, можно рассматривать как нечто близкое к искусству, тем самым урвав еще немного скандальной популярности. В начале 2007 года Дэмиану Херсту было присвоено звание "самого дорогого художника в мире". А в 2008 году британский гений за два дня продал на аукционе Sotheby`s своих произведений на сумму $206 млн. В этом же году он получил приглашение в Королевскую академию художеств, тем самым за ним как бы был закреплен статус живого классика, негативная критика которого отныне рассматривается как невежество и моветон. В 2002 году председателя Лондонского института современного искусства Ивана Массоу вынудили подать в отставку за публичные обвинения в адрес концептуального искусства как "модного и ничего не значащего развлечения для среднего класса, вообще мало смыслящего в искусстве". "Современные художники стремятся к популярности рок-звезд", — говорит Массоу. Дэмиан Херст был первым в списке, по ком "проехался" уважаемый председатель. Но подобные конфузы только на руку звездам от искусства. В мире художников сегодня действуют те же законы, что и в шоу-бизнесе. Чем громче скандал, тем выше капитализация "звезды".

Полный modern art

Секрет успеха Дэмиана Херста не дает покоя тем, кто пытается найти в нем четкие алгоритмы развития. Искусство — вещь мистическая и объяснению не подлежит. Возможно, корни феномена под названием Дэмиан Херст следует искать в подсознании как самого художника, так и тех, кто это искусство потребляет. И, вероятно, Фрейд нашел бы здесь благодатную почву для исследований своей теории о танатосе — врожденном влечении к смерти. А возможно, секрет кроется в самом феномене современного искусства, которое отличается от искусства прошлого не только формами. Современное искусство невозможно без больших денег — без громких названий галерей и аукционов, без громких имен, окружающих это искусство. Шкафчик с лекарствами стоит $19,2 млн., только если он выставлен на аукционе Sotheby`s под названием "Весенняя колыбельная". Точно такой же шкафчик, стоящий в аптеке, не будет стоить ничего. Одно из самых точных объяснений этого феномена высказал коллега Херста по цеху, не менее эпатажный британский художник Джейк Чапмен: "Искусство — это абсолютное воплощение капитала. Это искусство о том, сколько потрачено на его производство. Сопротивляться этому глупо". С ним трудно не согласиться. Вне всяких сомнений, Дэмиан Херст — гений. И за свою гениальность он получает абсолютно заслуженные бонусы.

Дэмиан Херст о смерти и критике

У вас много поклонников и критиков. Опишите их, что это за люди?

Я убедился, что большинство людей, которым мое искусство нравится, действительно его видели. Мои противники, как правило, не видели моих работ вживую, а лишь читали о них чужие мнения и на основе этого сложили о них свое представление, что на самом деле очень глупо. Мои работы нравятся многим людям, среди них есть достаточно известные, хотя их известность для меня не играет значительной роли. Я предпочитаю иметь настоящих друзей.

Почему люди больше склонны обсуждать нравственную сторону вашего искусства, чем ваш коммерческий успех?

Мое искусство для личности, а не для толпы. Искусство дает мне возможность встретиться один на один с каждым человеком и увидеть его реакцию. Все, чего я хочу, это дать почувствовать людям, что, покидая зал, они приобрели нечто совершенно новое. Нравственность и коммерция меня не интересуют.

Смерть и религия центральные темы вашего творчества. Что для вас смерть? Каково ваше отношение к религии?

Мне интересны как романтизм и наука, так и религия. Я люблю глобальные темы, над которыми не властно время и тщетные попытки человечества объяснить свое существование. Смерть — это единственная важная вещь в нашей жизни (за исключением, возможно, налогов). Мне нравится смотреть на смерть и, возможно, находить с ней компромиссы, которые не смогли достичь мои родители и их родители тоже.

В чем секрет вашего успеха?

Верить!