НБУ курс:

USD

43,39

+0,27

EUR

50,44

+0,17

Готівковий курс:

USD

43,55

43,45

EUR

50,79

50,57

Файли Cookie

Я дозволяю DELO.UA використовувати файли cookie.

Політика конфіденційності

Дві найкращі книги «Неба» 2016 року: «Книга про картину» та «Галерея чуття»

Серія «Книга про картину»
Серія «Книга про картину»

2016 рік став важливим етапом у становленні Nebo BookLab Publishing. Видавництво, яке заснували Ірина Іванова разом із донькою Валерією Івановою, від самого початку позиціонувало себе як арт-платформу, що об’єднує літературу, образотворче мистецтво й експеримент із формами книги.

Саме цього року з’явилися два видання, які стали візитівками «Неба»: серія «Книга про картину» та антологія «Галерея чуття». Попри різний формат і цільову аудиторію, обидва проєкти перегукувалися між собою головною ідеєю — зблизити людину з мистецтвом і відкрити нові способи взаємодії з ним.

«Книга про картину»: мистецтво мовою оповіді

Серія «Книга про картину» презентована у квітні 2016 року, зокрема на Книжковому Арсеналі. Вона задумана як міст між музеєм та читачем, насамперед молодим. У кожній книжці — окрема історія, натхненна полотном із національної музейної колекції.

До серії увійшли:

«Три життя кота Васіки» — книжка, створена за мотивами картини Івана Крамського «Дівчина з кішкою».

«Портрет малої Олі» — навіяний твором Тетяни Яблонської «Застудилася».

«Перше мереживо Стефанії» — книжка, натхненна «Портретом дівчини» Отто ван Вейна з колекції Музею Ханенків.

Ці тексти написані як захопливі історії для дітей і підлітків, але водночас вони відкривають двері до розуміння художніх творів. Важливим елементом стали ілюстрації — сучасні й водночас делікатні, що дозволяють поєднати традиційне мистецтво зі свіжим візуальним поглядом.

Серія «Книга про картину» виявилася не лише освітнім, а й культурним проєктом, адже дала змогу українським дітям «заговорити» з полотнами, які вони зазвичай бачили лише на музейних стінах.

«Галерея чуття»: зустріч живопису й поезії

У жовтні того ж року вийшла «Галерея чуття. Частина I». Ця книга стала своєрідною антологією, де живопис Андрія Задоріна поєднався з інтимною лірикою українських поетів. Редакторкою та упорядницею видання виступила Світлана Привалова.

На сторінках книги — картини Задоріна, відомого своїм тонким відчуттям психології образу та особливою увагою до внутрішнього стану людини. Поруч із ними — поезія, яка відгукується на ті самі емоції: кохання, самотність, ніжність, пошук гармонії.

Це видання має виразний арт-формат: кольорові ілюстрації, інтегральна палітурка, вишуканий дизайн. Воно позиціонується не лише як книжка для читання, а й як об’єкт мистецтва, що може стати частиною особистої бібліотеки або колекції.

Попри різницю в жанрі та подачі, «Книга про картину» і «Галерея чуття» об’єднані одним — прагненням «Неба» дати мистецтву нові голоси й нові аудиторії. У першому випадку це розмова з дітьми мовою казки й оповіді, у другому — діалог між поезією та живописом, розрахований на дорослого читача.

Ірина Іванова неодноразово наголошувала, що місія «Неба» — бути провідником у світ мистецтва для тих, хто шукає глибшого розуміння й емоційної взаємодії з ним. Обидві книги стали прикладом того, як ця ідея втілюється у форматі книги: естетично, сучасно і водночас доступно.