- Категорія
- Креативні індустрії
- Дата публікації
- Змінити мову
- Читать на русском
Family production: як київська родина знімає рекламу для Diesel та Saint Laurent
Засновники Family production Анастасія Буковська та Данило Каптюх про перемоги та факапи студії, про трансформацію бізнесу під час пандемії та про силу "фемелі", що дозволяє отримувати замовлення для Dior, McDonald's, Philipps та вигравати "Каннських левів"
Анастасія Буковська, співзасновниця Family production — студії, яка займається великим продакшним відеореклами, зйомкою музичних відео та кіно, згадує, як на одному з показів зустріла знайомих із кінотусівки, які запитали: "Ну що, Настечко, чим займаєшся?" "Рекламу роблю", - з гордістю відповіла вона і почула у відповідь співчутливе: "Нічого-нічого, не переймайся, це скоро пройде".
Це було у середині 2000-х. Зараз Family production знімає ролики великих міжнародних брендів, серед яких Dior, Nike, Diesel, Kyivstar, Saint Laurent, Peugeot. Має призи таких престижних фестивалів, як Yellow pencil та Канські леви.
Перших трьох "левів" студія отримала у 2018 році за ролик для Diesel, знятий у Києві, А цього літа сім "Каннських левів" виграв ролик Francesca для Diesel , продакшн-сервісом якого займалася Family Production.
Підписуйтеся на YouTube-канал delo.uaFamily production Анастасія Буковська заснувала у 2004 році разом із чоловіком Данилом Каптюхом. У бесіді з Delo.ua засновники Family production розповіли про найголовніші удачі та найжахливіші факапи, про трансформації, які переживала студія на шляху від маленької компанії, що орендує в Києві однокімнатну квартиру, до продакшну з двоповерховим офісом на Воздвиженці, що знімає ролики для великих міжнародних. брендів. А ще про те, чому на веб-сторінці студії красується слоган "Our team is a big happy family".
Family – це близькі люди
17 років - буйний юнацький вік за людськими мірками. Бізнес розвивався як американські гірки? Адже за цей час світ пережив кризу 2008 року, Україна — кризу 2014-2015 років. Які головні моменти у житті студії можете назвати і що драйвіло на кожному з цих етапів?
Анастасія Буковська: Я дуже люблю фразу: дорогу здолає той, хто йде. Не скажу, що були якісь злети, активні списи, бо рухалися крок за кроком, сходинка за сходинкою. Коли у 2004 році з моїм чоловіком Данилом Каптюхом створювали Family production, то відразу поставили за мету, що ця історія довга.
А Данило, як і ви, із кінематографічної родини? Запитую, тому що на сайті студія представлена як "родина фільммейкерів", отже, для вас це важливо.
Анастасія Буковська: Більше я – фільммейкер. У третьому поколінні. Мій дідусь (Анатолій Буковський. — Delo.ua) був режисером ігрового кіно, тато (Сергій Буковський. — Delo.ua) — режисер-документаліст, ось нещодавно зробив картину "В. Сільвестров", бабуся (Ніна Антонова. — Delo.ua) ) - Акторка. Бабуся за маминою лінією — звукорежисер, пропрацювала 35 років на кіностудії Довженка. Мама працює у нашій команді production-менеджером. Загалом, уся сім'я з кіно.
Чоловік мій продюсер за освітою, а маю режисерську освіту. Мій брат Микита, який пішов у перший клас, коли я вступила на перший курс інституту, знімався у всіх моїх і всіх друзів курсових роботах, у старших класах школи багато допомагав на зйомках - думаю ви можете уявити який у нього досвід, пізніше теж підключився до нашої компанії, став співвласником та виконавчим продюсером.
Family у назві ширша, ніж просто вказівник на спорідненість людей-засновників?
Анастасія Буковська: Взагалі, концепція компанії та підхід до роботи такі самі, як у сім'ї. У нас люди працюють багато років, і вони всі дуже близькі люди. Будь-яке, звичайно, буває: прийшли, пішли, не підійшли. Але частіше це все-таки люди, які зустрілися не випадково і йдуть цим шляхом разом.
А скільки людей у команді?
Анастасія Буковська: Близько 20. Ми хотіли б і більше, і завжди у пошуку нових талантів.
У кого навчалися на старті
Коли відчинили пляшку шампанського на честь першого успіху? Чи є така традиція?
Анастасія Буковська: Коли виграємо тендер, у чаті команди Family пишемо сhampaign та всім, хто в офісі, наливаємо шампейн.
Перша велика перемога – робота з міжнародним мережевим агентством, а перший проект для великого клієнта – проект для чіпсів Люкс з Ark Thompson. Все було, як у Бегбедера у "99 франках". Співпрацюючи з іноземними фахівцями, вчилися в них і таким чином розуміли, як улаштований світ рекламного бізнесу, як побудовані взаємини між продакшном та рекламним агентством, клієнтом та командою.
Другим етапом було (я не можу про це не згадати, хоча зараз про такі речі говорять дедалі рідше) співпраця з російським ринком. У 2008-2009 роках ми активно працювали з найбільшими російськими продакшнами. Вони замовляли у нас сервіс, зазвичай приїжджали із класними іноземними режисерами. Першим крутим проектом, який ми виграли, був Fanta. Робили складні технічні зйомки. Знімали Toyota rav4 у Маріуполі на металургійному комбінаті імені Ілліча, у Дніпропетровську у метро заганяли на рейки машину. Цей етап був гарною школою.
Коли був Майдан, революція і почалася війна, ми одразу припинили співпрацю з російськими компаніями та півроку знімали лише локальні проекти.
І тоді зрозуміли, що ми маємо лише один шлях — виходити на міжнародний рівень. Стали пробивати цю стіну — до Європи.
Факап з хепі-ендом
І як вирішили пробивати вікно до Європи?
Анастасія Буковська: Їздили на різні кінофестивалі, але найчастіше на "Каннських левів", найголовніша подія у світі реклами. Ми проводили на цьому фестивалі нон-стоп по сім-вісім зустрічей на день: розповідали, які у нас круті локації, актори, технічні можливості, класні павільйони, показували презентації. Але їхали ні з чим.
І в якийсь момент вирішили не ходити маніакально на всі можливі зустрічі, а влаштувати тимбілдинг і поїхати в Канни на втіху. До речі, робимо так останні кілька років: їздимо командою 10-14 людей та живемо на віллі. Поїздка в Канни – найбільший бонус для команди. Туди рекламники з усього світу приїжджають, тусовки, нагородження, всі ходять із цими "левами". Це енергетика, якою заряджаєшся.
І ось ми в Каннах у 2015 році, остання наша зустріч призначена на суботу на 11 ранку у готелі Best Western на Rue d'Antibes з французькими production-продюсером та режисером, які можуть стати нашими замовниками. Я пропонувала скасувати зустріч, однак це не працює.
Але таки пішли?
Анастасія Буковська: Вирішили – підемо востаннє. Заходимо до лобі готелю Best Western, де сидять продюсер Алан Діб та його режисер Бенджамін. Відкриваємо айпад, показуємо презентацію, і тут відбувається хімічна "зустріч" - ми відчуваємо контакт, ми сподобалися один одному. Алан каже: "Хлопці, ну ви взагалі шалені. Я вам пришлю порахувати якийсь сценарій".
Дочекалися, надіслав?
Анастасія Буковська: Місяця через три він надіслав запит: "Ви казали, що у вас недорогі актори масових сцен, а у мене є ролик, для якого треба 500 людей масовки. Знімаємо з дрона та з літака. Пасажири летять у літаку, дивляться в ілюмінатор і бачать, що внизу на галявині стоять люди з табличками, з яких складаються слова: Користуйтеся автобусом Megabus. Послуга коштує лише 1 євро". Ми відповіли, що, звичайно, зробимо.
А 500 людей масовки – це справді не проблема?
Анастасія Буковська: Ми маємо свою кастинг-студію, але 500 людей масовки ми не тримаємо. Звернулися до спеціаліста, який займається підбором масовок. Пояснили йому, наскільки це важливо: у нас дуже відповідальний проект, це наш перший іноземний клієнт. Він сказав: "Хлопці, взагалі не питання, 500 людей — цей дитячий садок. Я з Бортком знімав "Тараса Бульбу", у нас по 2 тисячі масовки було щодня".
Відтрепетували, дрон полетів, домовилися, де годуємо, де вода стоїть. І ось день зйомки. Вісім ранку. Все чудово. Знімальна група розгортається серед дерев, режисер знімає бекстейдж, Алан (продюсер, з яким спілкувалися у Best Western): "Bonjour-bonjour".
Я роблю собі каву, і раптом лунає дзвінок. Віктор, наш production-менеджер (до речі, теж Family — однокласник мого брата), каже: "Настя, у нас проблемка. Водії "Богданів" (які масовку мають везти від Видубичів на місце зйомки) кажуть, що людей не 500, а максимум 200".
Я знаходжу масоводу, питаю: "Де люди?" Він не знає. Дзвоню його босу, який в офіс приходив, той відповідає: "Я у Дніпропетровську на зйомці, нічим допомогти не можу". Починаємо піднімати всіх масоводів, але цього дня купа зйомок і немає нікого. Зрив реальний.
Ми стрибаємо в машину, їдемо до Києва та дзвонимо до всіх вузів. Я зателефонувала чоловікові і кажу: з тебе 50 людей, шукай на вокзалі, шукай де хочеш і як хочеш, але через дві години вони повинні стояти в кадрі. І так усім працівникам. Я особисто стояла з "Богданом" під педінститутом та збирала там студентів.
Рівно о 12-й, на початок зйомок, 500 людей стояли в кадрі. Французи про все навіть не дізналися, знав лише режисер-бельгієць, який викурив пачку "Мальборо".
Про нагороди та конкурентів
У вас цього року сім "Каннських левів" за ролик для Diesel. Перших "левів" у 2018-му ви теж отримали за ролик для Diesel, який був відзначений у трьох номінаціях: режисура, продакшн-дизайн та операторська робота. А якою була реакція на таку круту нагороду?
Анастасія Буковська: Ці нагороди привернули багато уваги до нашої компанії, сам ролик було знято у Києві на Подільсько-Воскресенському мосту під музику Едіт Піаф. Дуже красиво. І це був той випадок, коли перші три дні після того, як вийшов ролик, ми, заходячи в будь-яке кафе, чули Едіт Піаф, а люди, дивлячись у телефон, говорили: "О боже, це знято у нас".
Цей wow-е фект на роботі агентства якось позначився?
Черга стояла, щоби у нас працювати.
Данило Каптюх: Це була наша перша робота для Diesel, потім ми для цього бренду ще кілька кампаній зробили.
Цього року нашу роботу для Diesel відзначили кількома нагородами на крутому фестивалі Yellow pencil. І ми отримали круту нагороду на Київському міжнародному фестивалі реклами: за сукупністю робіт, які подавали, ми були відзначені як найкреативніша продакшн-компанія.
Тепер, коли ви можете сказати: "Дивіться, яке у нас портфоліо, у нас є "Каннські леви", є Yellow pencil", вам простіше отримувати замовлення?
Анастасія Буковська: У нас вибирають не за призами. У нас багато складових. На етапі тендеру завжди є такі основні моменти: режисер, якого пропонуємо на проект із його портфоліо, його бачення — режисерський treatment, продакшений treatment — як ми пропонуємо це зняти, логістика, бюджет та таймінг.
А нагороди — це швидше пам'ять про проект. Так, це визнання, але ми завжди розуміємо, що треба крутити цей велосипед, рухатись далі.
Ролик Francesca - іміджева реклама Diesel, яка отримала сім "Каннських левів" у червні 2021 року
Хто ваші конкуренти?
Анастасія Буковська: Напевно наш головний конкурент — Radioaktive Film. Це перший production в Україні, співвласники якого американці, тому їм завжди простіше було запросити іноземця до сервісних проектів. Суперкрутий production, великі молодці, я обожнюю "Чорнобиль", якою вони знімали.
Щодо обладнання українські продакшні конкурентоспроможні з міжнародними?
Анастасія Буковська: Вони купують всю техніку, що відповідає останнім тенденціям.
Є компанія "Фільмотехнік", яка розробляє крани та спеціальні стабілізуючі голови для камери для 37 країн. Весь інжиніринг відбувається в Україні. Про це мало хто знає та мало хто говорить. Вони у 2006 році отримали два "Оскари" за внесок у технічний розвиток кіноіндустрії.
У Києві дуже крута технічна база, і це великий плюс.
Два прихлопи, три притопи
Як змінюється ринок реклами? Які нові тенденції виникли? Які зароджуються тренди?
Анастасія Буковська: У 2020-му на продакшн-форумі, один із днів якого був присвячений рекламі, в панельній дискусії, яку я модерувала і в якій брали участь представники найкрутіших рекламних агенцій — Паша Вржещ із "Банди", Андрій Федорів із Fedoriv Agency, креативний директор BBDO Анже Йереб та Вітя Шкурба, креативний директор ISD Group, ми з'ясовували, які зараз тренди. Тренд в Україні такий: 15 секунд рекламного ролика, а найкраще 6 секунд. І знімаються ролики "в два прихлопи, три притопи", як ми це називаємо між собою.
"У два прихлопи, три притопи" - це означає недорого і швидко? Правильно розумію?
Анастасія Буковська: В Україні потрібно багато недорогого контенту, який можна робити швидко. І такого знімається достатньо. На цій дискусії багато представників рекламних агенцій говорили нам, production-продюсерам, що можуть взагалі все на телефон знімати. А в цей момент у мене йшла зйомка ролика для Сен-Лорана, і весь світ Києва був зібраний у цій декорації. У нас було 500 кіловат світла. Це дуже багато. Такою була вимога оператора Філіпа Ласора, абсолютно геніального, який працює з Софією Копполою та Вонгом Карваєм.
Наразі бренди знімають рекламу спеціально для інтернету. Ролик для Сен-Лоран, про який згадали вище, це digital-реклама?
Анастасія Буковська: Наразі у світі, знімаючи digital-рекламу, запускають кампейн (зйомка рекламної кампанії колекції. — Delo.ua). Ми знімаємо Сен-Лоран-кампейн або Dior-кампейн. Це іміджева реклама. Вона йде в інтернет, але знімається якісно, щоби привернути людей, які бачать дуже багато реклами і вже не звертають ні на що увагу. Щоб люди побачили – wow – і захотіли. У нас іноді вважають, що це все можна швидко: чик-чик, два слова і готове.
Звісно, не всі клієнти такі. Буває, відмовляємось від тендерів, чи не беремо нових, бо ми маємо певний пул клієнтів — постійних, цінних, з якими ми робимо якісні роботи.
Данило Каптюх: Бюджети в українських та європейських клієнтів відрізняються на порядок. Ми це розуміємо та зацікавлені розвивати український маркетинг та ділитися тими міжнародними стандартами, які отримуємо на міжнародних проектах. Але іноді не все вдається вмістити до бюджету.
Західні компанії мають інші маркетингові завдання, інші канали комунікації.
Чому міжнародні бренди люблять знімати довгі іміджеві ролики, а наші – ні?
Данило Каптюх: Тому що у них така стратегія. Наприклад, зробити рекламний ролик як маленький фільм та розмістити його в інтернеті. Створити цінний з художньої точки зору продукт, і люди самі його дивитимуться.
У нас це найчастіше стандартні 30-секундні або 45-секундні рекламні ролики для ТВ, тому що телебачення залишається пріоритетним каналом комунікації. Обмеження за часом і те, яким має бути сценарій, диктують правила: у цей сценарій і таймінг треба вписатися та розповісти історію.
Коли ми знімаємо європейські digital-кампанії, можуть бути розгорнуті скрипти.
Але digital – це не дешево. Це просто формат, який так само потрібно якісно і дорого знімати.
Чомусь наші українські клієнти вважають, що digital має бути дешевшим, але насправді він дорожчий. Наші європейські клієнти витрачають у 3-4 рази більше на digital.
Про бюджети мінімальні та максимальні
Який середній бюджет рекламного проекту?
Анастасія Буковська: Мінімальний бюджет – 50 тисяч євро. Середній – 100 тисяч євро. Це щоб зняти одного знімального дня з хорошим режисером якісну роботу.
Який мінімум та максимум можна заробити на проекті?
Анастасія Буковська: Від бюджету продакшн-компанія отримує комісію у розмірі 15% Стандартна комісія для України – 15%. Ось і порахуйте, скільки зможе заробити продакшн за бюджету 50 тисяч євро — сім з половиною тисяч євро. Але 50 тисяч – це маленький бюджет. А є бюджети і кілька мільйонів.
Тобто, можливість заробити мільйони є?
Можливості завжди є. Головне – вміти якісно робити свою справу.
Зарплати на рівні Румунії
В Україні в рекламному продакшні зарплати, як і в інших секторах, менші, ніж у Європі?
Анастасія Буковська: Останнім часом в Україні зарплати у продакшні на рівні зі Східною Європою. Технічний персонал – плюс-мінус приблизно, як у Словенії, Румунії, Литві. Ми ж розгойдуємо ринок, виникає попит — до нас починають приїжджати на зйомки.
Порівнянні із зарплатами айтішників?
У нас зарплата обчислюється знімальними днями. Припустимо, митець отримує 30 тисяч гривень за один знімальний день. Може, він працюватиме один знімальний день, а готуватиметься до цього місяць. А може, працюватиме два, три, чотири знімальні дні (це максимум) і тоді отримає 120 тисяч гривень.
Що змінилося в ковидні часи
За якого бюджету не візьметеся за зйомки, бо низька маржа?
Анастасія Буковська: Як сказала вище, 50 тисяч євро – це мінімум. Але інколи є інші важливі речі. У березні 2020 року наш клієнт "Київстар" захотів зробити кампанію із закликом Stay home - "Залишайся вдома".
Якби нам запропонували, наприклад, горіхи чи сухарики знімати, ми б нізащо не пішли на це (щоправда, ми й за інших часів таке не знімали). Було небезпечно, але це була важлива місія — закликати українців залишатись удома, думати про близьких. Я як режисер вклала у цю історію душу.
Зняли класний ролик, який добре спрацював. І це було не про гроші, не про маржу, не про бізнес. Це було про те, що я можу зробити для своєї країни, людей.
2020-го з початком епідемії ковіда більшість компаній змушені були трансформувати свої стратегії. Як ви діяли?
Данило Каптюх: Ми миттєво відреагували. По-перше, у нас скасувалося багато іноземних проектів, тобто ми одразу переорієнтувалися на український ринок. Плюс були обмеження зйомок: кількість людей до 15 осіб, а зазвичай команда на знімальному майданчику — 80-150 осіб. Тому ми малими гуртами почали знімати ролики. На знімальний майданчик вийшли офісні працівники, які поєднували кілька професій. Наш продюсер міг, наприклад, допомагати оператору чи кейтерингу стояти.
Ми були однією з перших продакшн-студій у Києві, яка почала знімати під час ковіда. Зняли ролик для Mcdonald's - "Коли зачиняються двері - відчиняються вікна". Дуже гарний вийшов ролик, зйомки якого запам'ятаємо на все життя.
Анастасія Буковська: Ми розробили протокол безпеки для зйомок під час пандемії, проаналізувавши близько 15 протоколів інших країн, та поділилися з асоціаціями рекламної та кіноіндустрії після того, як цей протокол схвалили у Міністерстві культури. Пишаюсь, що його розробляла моя команда.
Зйомка кліпів – це більше для душі
Зрозуміло, що з трьох напрямків – реклама, музичне відео та кіно – пріоритетні зйомки реклами, бо це приносить основні гроші? Тоді навіщо займаєтеся зйомками кліпів?
Анастасія Буковська: Звичайно, музичне відео – не основний напрямок, це іміджева історія. Тут більше творчості, менше рамок. Це драйв, коли не за чіткими брифами та сторибордами, а більше для душі. Інша енергія.
Яких відомих музикантів знімали кліпи?
Анастасія Буковська: Найвідоміший кліп – для Сесіль Кассель, сестри Венсана Касселя. Вийшов дуже класний. Після цього мене Козирєв на телеканал "Дощ" запрошував на інтерв'ю, але відмовилася. Нещодавно знімали, щоправда, рекламний ролик із дружиною Касселя Тіною Кунакі. Сестру знімали, дружину знімали. Де Кассель?
Від сервісу до копродакшну та свого кіно.
Кіно - це напрямок, який з'явився у Family нещодавно. Здивувало, що ви так довго не заходили до кіно, хоча вся ваша сім'я пов'язана з кінематографом. Може, тому що знаєте не з чуток, що таке знімати кіно.
Анастасія Буковська: Абсолютно. Просто зняти кіно, щоб задовольнити свої амбіції, мені було не цікаво.
Тобто кінонапрямок запускали як бізнес серйозно та надовго? Які проекти у портфоліо?
Анастасія Буковська: Спершу як сервісний напрямок. Зняли два фільми для наших партнерів із Берліна: один за дев'ять знімальних днів знімали у них, другий у нас за 25 знімальних днів.
На сьогодні у нас перший ко-продукційний проект, який ми тільки перестали знімати, це польсько-українська історія "Deep Frozen Goods", режисер Anna Maliszewska. Це історія, яка розгортається між двома кордонами, українською та польською. Михал - батько-одинак, далекобійник. Коли він у рейсі, його доньку доглядає українська няня. Але її раптова смерть відправляє Міхала в несподівану подорож, під час якої він дізнається, що таке батьківство і є найважливішим у житті.
Це класичне роуд-муві наповнене пригодами та несподіваними сюжетними поворотами. Проект створюється за фінансової підтримки Державного агентства України з питань кіно та Польського кіноінституту (Polski Instytut Sztuki Filmowej).
Чи для Family це перший ігровий повний метр?
Анастасія Буковська: Несервісний – перший. Також цього року знімаємо повністю український фільм "Кого ти більше любиш, дитинко", режисер Тоня Ноябрьова.
А у 2019 році я зняла свій ігровий режисерський короткометражний дебют "Бульмастіф".
Початківцем себе відчували?
Анастасія Буковська: Це абсолютно інші почуття попри великий бекграунд. Незважаючи на те, що наш слоган "filmmaiking - робити фільми у нас в крові", і я, здавалося б, знаю все.
Мене всі запитували: "Ти продюсере, у тебе великий продакшн, навіщо тобі це треба?" А мені треба було втілити свої мрії. Я завжди хотіла бути режисером. Це професія, в якій почуваюся у своїй тарілці. Коли ми розпочали бізнес, продюсування не залишало часу для творчості. А зараз компанія підросла, і я можу дозволити собі зняти кіно. І якщо зараз цього не зроблю, то не зроблю ніколи.
Чекали, що "Бульмастіф" переможе у міжнародному конкурсі "Молодості"?
Анастасія Буковська: Звичайно, перемога у міжнародному конкурсі, "Скіфський олень", приз екуменічного журі та диплом національного конкурсу – це гордість.
Чому вибрали таку тяжку тему?
Анастасія Буковська: Я все частіше зустрічаю людей, які повертаються з АТО та намагаються адаптуватися до нормального життя. Вони є й у нашій компанії. Їх, на жаль, стає дедалі більше.
На компанію фільм попрацював?
Анастасія Буковська: Ми співпрацюємо з людьми невипадковими, людьми нагляденими, які часто закінчили кіношколи, тому мені цікаво з ними зустрічатися і говорити однією мовою. Нерідко великі продюсери приїжджають і кажуть: давай подивимося на твій фільм і обговоримо. Новий рівень відносин та спілкування.
Яким був бюджет та звідки гроші на фільм?
Анастасія Буковська: Маючи великий продюсерський бекграунд і роблячи собі такий подарунок, як зйомки кіно, я не могла не подумати про місію для індустрії: ми взяли 12 інтернів на проект, і всі наші ключові люди – глави департаментів – були супервайзерами цих хлопців.
Бульмастіф мав три джерела фінансування: 50% — Держкіно, 50% — Family production. Бюджет фільму становив 100 тисяч євро.
Невелика сума…
Анастасія Буковська: Поїздивши з "Бульмастіфом" фестивалями та послухавши, за які гроші знімають, наприклад, в Італії, наш бюджет ще здається космічним. Держкіно зараз має ліміт бюджету — півтора мільйона гривень на короткометражний фільм. Я не знаю, як зняти такі гроші. Ми знімали сім днів, але це дуже маленька сума. Тому, звісно, Family став співпродюсером цього проекту.
Що зніматимете далі?
Анастасія Буковська: Зніматиму частково продовження "Бульмастіфа" - ігровий повний метр. Наразі цей проект на стадії розробки.
Ваш батько Сергій Буковський радий, що ви почали знімати кіно? До речі, як він ставиться до того, що і дочка, і син у рекламі?
Анастасія Буковська: Я показала йому сценарій "Бульмастіфа" Він сказав: "Це непогано". Тому що звичайно все не так. Коли я зробила фільм, то йому сподобалося. Це вже є плюс. Всі інші наші заслуги: "Каннські леви" та інші нагороди - це як би важливо, але люди мистецтва все-таки звертають увагу на творчі успіхи.
Еко-френдлі
Знаю, що ви на знімальному майданчику відмовилися від пластику, що дуже незвично поки що для продакшн-бізнесу. Це вплив співпраці з європейцями, де екоповедінка норма?
Анастасія Буковська: Все почалося з того, що ми порахували скільки сміття залишається після знімальної групи.
Мішки?
Анастасія Буковська: Мішки із пластиком. А сьогодні з'явилося багато одноразового посуду, який розкладається, який можна переробляти. Останні три місяці ми використовуємо лише її. А сміття ми вже два роки сортуємо. Моя мрія щоб це затвердили на законодавчому рівні. Якщо ми заборонимо використовувати пластик на знімальному майданчику, як пакети в супермаркетах, це викличе повагу до всієї індустрії з боку європейських колег.
Але ж це й додаткові витрати?
Анастасія Буковська: Кіновиробництво – це взагалі дорога історія. Тому коли продакшні говорять із клієнтом про вартість робіт, важливо, щоб промовляли і момент незабруднення навколишнього середовища.
А у вас не було бажання поїхати до Європи чи Штатів, до того ж Лос-Анджелеса, наприклад, відкрити там офіс?
Анастасія Буковська: Ми дуже любимо свій будинок. Наша мета – показувати та привозити людей з Голлівуду, Європи до себе додому, співпрацювати з ними. Ми отримуємо задоволення, коли вони приїжджають до нас, знімають і потім кажуть: "Вау, хлопці, це дуже круто". Востаннє клієнт сказав: "Я у Південній Африці відчував таке". А Південна Африка є суперсервісною країною, просто топ-топ.
Розмовляла Олена Гладських, спеціально для Delo.ua